Jean-Jacques Goldman n'est pas seulement un grand nom de la chanson. Il est aussi un enfant d'immigrés juifs devenu la personnalité préférée des Français, un artiste engagé après la mort des utopies, un artisan au coeur des industries culturelles, un homme en rupture avec les codes virils. Le succès n'a affecté ni sa droiture ni son humilité.
Pour exister, Goldman a dû composer avec les règles de son temps, mais il a fini par composer lui-même l'air du temps, les chansons que les filles écoutaient dans leur chambre, les tubes sur lesquels tous les jeunes dansaient, les hymnes des générations qui se pressaient à ses concerts.
Et puis, au sommet de la gloire, l'hyperstar a choisi de se retirer. Dans la folie des réseaux sociaux, son invisibilité le rend étrangement visible. À force d'absence, et parce qu'il n'a jamais été aussi présent, Goldman est devenu un mythe.
Ce livre retrace le parcours d'un artiste exceptionnel, tout en racontant nos années Goldman. Lire la suite Fermer

La femme en moi est un témoignage poignant et courageux, une histoire de liberté, de célébrité, de maternité, de survie, de foi et d'espoir.

En juin 2021, le monde entier a pu entendre Britney Spears s'exprimer sur sa mise sous tutelle lors de son audience publique. Son intervention a fait bouger les lignes. En faisant entendre sa voix - et sa vérité -, elle a non seulement changé sa vie mais aussi celle de nombreuses personnes. La femme en moi dévoile pour la première fois l'incroyable odyssée et la force inouïe d'une des plus grandes stars de la pop de tous les temps.

Avec esprit, humour et sans fard, Britney Spears met en lumière dans ses mémoires le pouvoir indéfectible de la musique et de l'amour, ainsi que l'importance, pour une femme, de se réapproprier son histoire, et de la raconter avec ses propres mots, enfin.

« Un récit sans concession sur la façon de reprendre le contrôle du récit de sa propre vie. » Libération « Eclairant sur le parcours de cet enfant des années 80 devenu trop vite adulte. » Le Parisien « Un récit puissant à la portée féministe. » Le Point « Ses confidences tendent un miroir à l'Amérique. » Le Monde « Britney Spears redonne la parole à ceux qui l'ont réduite au silence. » AFP « A l'heure où l'Amérique relit sa mythologie pop à travers le prisme du féminisme, l'histoire de Britney Spears a déjà un retentissement considérable. L'histoire de Britney a déjà un terrible écho. » Elle « Un phénomène ! » Paris Match « Un courage extraordinaire » Le Figaro « un livre qui se lit comme un roman gothique. » Courrier International « L'événement éditorial de l'automne » France Inter « Britney reprend le pouvoir ! » France 2 « Un manifeste féministe » M6 « Un phénomène de librairie » 28 minutes Arte « Une tragédie pop moderne et un récit poignant qui n'a sans doute pas encore dévoilé sa conclusion. » Le Soir Lire la suite Fermer

Les mémoires de Jacques Dutronc.
La guerre et la nuit ne vont pas ensemble. Je déconseille de naître la nuit, en pleine guerre, par exemple. Ça m'est arrivé : c'est une mauvaise idée. C'était en 1943, le 28 avril. Courir dans Paris en bravant le couvre-feu, sans laissez-passer, ça aussi, je le déconseille. Mais mon père n'avait pas le choix : Madeleine, sa femme, était sur le point de m'infliger la vie. Il a filé demander de l'aide au commissariat le plus proche : il est tombé sur la Kommandantur, le seul bâtiment éclairé. Là, on lui a indiqué le poste de police, qui a envoyé une estafette. J'ai donc été à deux doigts de naître dans un panier à salade. Finalement, j'ai attendu d'être à la clinique, près de la porte de Champerret, pour pousser mon premier cri. Il était 5 h 20 du matin.
Je n'étais pas le premier enfant du couple : mon frère Philippe m'avait précédé dans cet emploi. Je n'étais pas non plus le premier Jacques Dutronc : on m'a donné le prénom d'un de mes oncles, mort au champ d'honneur, le 7 juin 1940. Avant de naître, j'avais donc déjà ma tombe au Père-Lachaise. J'avais pris de l'avance.

La Trinité, Johnny Hallyday, Les Play-Boys, les premiers galas, Jacques Lanzmann, Serge Gainsbourg, les escapades marocaines, Maurice Pialat, Claude Sautet, Jean-Luc Godard, Merde in France, les cigares, l'alcool, la Corse... À sa façon inimitable, Jacques Dutronc se souvient et raconte. Lire la suite Fermer

C'est l'un des chanteurs cultes français. Ses chansons sont gravées dans toutes les mémoires et ont marqué toutes les générations. De son mythique Stéphanois jusqu'à Sous un soleil énorme, disque d'or et bientôt disque de platine, en passant par Les Barbares, Nuit d'amour, Le Voleur de feu et Carnet de bord, Bernard Lavilliers le Corto Maltese, est un homme des routes, de la mer, des Amériques, de l'Asie et aussi de l'Afrique.

Pour la première fois il a accepté de livrer ses carnets de voyage : le Brésil, et cette région si dur qu'est le Sertão, la Jamaïque, New York, mais aussi la France, la région de l'est, Metz est le buffet de sa gare. Originaire de Saint-Etienne, habité par la morale ouvrière et engagé contre les injustices, Lavilliers a boxé la vie dès l'âge de 13 ans. C'est aussi un chanteur hanté par les écrivains, Aragon, Blaise Cendrars, Baudelaire, Kipling et le poète des ports Louis Brauquier. Dans ce livre richement illustré de ses souvenirs de voyage, de ses photos personnelles, il décline les grands espaces, la route au rythme de la salsa. Un livre qui fera date. Lire la suite Fermer

Le livre officiel de la tournée phénomène d'Orelsan.

Après la série documentaire Montre jamais ça à personne et la projection au cinéma de son concert live à La Défense Arena, Orelsan revient sur les deux ans de tournée de son album de tous les records dans ce beau livre exceptionnel. Pour la première fois sont réunies dans un ouvrage plus de 160 photos, dont de nombreuses inédites, capturées par son ami et photographe de talent Felix AAA.
Ce concert hors norme, salué par une victoire de la musique, est ici dévoilé sous tous les angles, sur scène et en backstage, commenté par Orelsan et Felix AAA.
L'ultime création qui manquait aux fans, et un véritable objet artistique !

Felix AAA (de son vrai nom Dickinson) est un photographe et vidéaste britannique, ami d'Orelsan depuis plus de dix ans. Passionné par l'image, il collabore avec de nombreux artistes reconnus et marques internationales. Il a notamment réalisé un livre pour l'atelier de parfumerie Le Labo et participé à la direction créative des concerts de Childish Gambino. Lire la suite Fermer

Une plongée inédite dans les archives de l'icône américaine.
En 2016, le public découvrait l'existence d'archives secrètes de Bob Dylan, trésor de plusieurs milliers de pièces inestimables, manuscrits originaux, films et enregistrements live ou en studio. Conservé au Bob Dylan Center à Tulsa, cette collection est aujourd'hui l'un des plus vastes fonds d'archives consacrés à un artiste moderne.



Parce qu'il présente une sélection choisie de ces précieux documents, BOB DYLAN : MIXING UP THE MEDICINE ne ressemble à aucun autre livre. Invitant aussi des écrivains, historiens du rock, artistes et poètes à éclairer le parcours de Dylan et ses processus créatifs, il offre une plongée inédite, exhaustive, dans l'oeuvre du musicien-Nobel. La Bible qu'attendaient ses fans.

« Soudain quelque chose se passe. Quelque chose se casse. Une mue légère dans ma gorge. Une membrane qui se déchire et laisse passer la lumière, un flow, un flux d'émotion, un son nouveau, plein, d'une couleur brillante. Je dirais que je suis né une seconde fois ce jour-là. Je suis tellement heureux ! J'ai onze ans et je sais désormais ce que sera ma vie. Chanter. » Florent, né en 1961 dans une famille modeste de Bourgogne, est devenu Pagny, le chanteur aux quinze millions de disques vendus. Comment ? Son succès doit autant à son talent de chanteur qu'à la manière extraordinaire dont il s'est réinventé, vie après vie.

À l'aube de ses soixante ans, Florent a voulu ce livre et failli ne pas le faire, tant la tâche s'annonçait ardue pour cet artiste aussi sensible que puissant. « Tout était-il racontable ? Faire revivre mes amours de jeunesse, les années folles, ce serait facile. Mais les déceptions, les trahisons ? Si je racontais, je n'allais pas le faire à moitié. » Cependant, il est trop tard pour renoncer lorsque la machine à se souvenir s'est mise en marche.

Pagny est donc enfin raconté par Florent, qui n'oublie rien de son passé d'enfant hyperactif, de ses rêves de gosse, des claques et des larmes, des très hauts et des très bas, des amours et amitiés passionnelles, Vanessa Paradis, Johnny, Coluche, Philippe Starck... et de sa rencontre magique avec Azucena, la femme de sa vie, son double, dont il est indissociable depuis trente ans.

Écrit avec Emmanuelle Cosso, écrivaine, parolière et amie de longue date du chanteur, cet ouvrage se lit comme un roman, dans lequel chacun retrouvera un peu de lui-même au fil de la bande-son d'un artiste majeur de la chanson française. Lire la suite Fermer

David Hallyday se raconte pour la première fois : une vie hors norme, un témoignage sur le showbusiness, un portrait au plus près de ses parents... d'une vérité forcément inégalée.
David Hallyday aurait pu connaître le destin contrarié des enfants nés dans la lumière de la gloire parentale. Mais doté d'une personnalité et d'un caractère aussi indépendants que déterminés, David a suivi son propre chemin. À 57 ans, il décide d'ouvrir le livre des souvenirs et de se confier dans un texte étonnant où sa mélancolie comme sa lucidité lui permettent, peu à peu, de remettre " toutes les choses à leur place ".


Je m'appelle David Smet, mais vous me connaissez mieux sous mon nom d'artiste, David Hallyday. On a beaucoup débattu et fantasmé sur ma famille, dont chaque événement ou non-événement a été épié, scruté, commenté, jugé. Plus d'un demi-siècle de folie médiatique, entre scandales et adoration : franchement, qui dit mieux ?
À dire vrai, je regarde mon image publique comme un étrange dédoublement, comme un vague cousin à l'égard duquel j'assumerais une certaine indifférence. Parce qu'en réalité il y a loin entre celui que l'on montre et celui que l'on est. Je suis un fils, un père, un amoureux, un musicien, un compositeur, je suis un homme qui doute et qui croit. Je suis un homme sans vanité à qui l'on pardonnera, je l'espère, ce livre et sa tranquille impudeur.
Ce qui suit est une histoire d'amour, de transmission, de déceptions parfois. C'est mon histoire... Lire la suite Fermer

Le récit personnel et érudit d'un phénomène culturel mondial.
En plus de soixante ans d'existence, les Rolling Stones ont tout connu : le succès, les excès, la vindicte de l'establishment britannique, puis la notoriété planétaire. Dépassant les frontières et les générations, leur gouaille, leur langue irrévérencieuse et leur musique font désormais partie de notre imaginaire.

Depuis l'Angleterre des années 1960 jusqu'à la sortie de leur dernier album, Hackney Diamonds, ce livre sans concession raconte l'incroyable histoire d'un groupe hors normes. Renouant avec les grandes heures du journalisme rock, il retrace le parcours semé d'embûches d'un clan qui plaça toujours sa propre survie au-dessus des drames, des conflits et des addictions.

Vivre six décennies en compagnie de Mick Jagger et de Keith Richards, c'est plonger dans un monde de fête où l'amitié, l'amour et les rivalités ne sont jamais bien loin. Ce livre vous entraîne à la découverte de la véritable histoire des Rolling Stones.

Derrière le célèbre logo, découvrez la part secrète du plus grand groupe de rock'n'roll de tous les temps. Lire la suite Fermer

Je voulais juste lui dire mon amour.
Ce sont d'abord des années d'indifférence, d'hésitations ; peut-être aussi de regrets, entre un homme et son fils. Puis des premiers pas feutrés l'un vers l'autre. Pour qu'enfin se dise, au bout du chemin, le seul Je t'aime de toute une vie.

Aujourd'hui, Romain Vidal a 56 ans, et la disparition de son père des suites du Covid reste entourée de mystère. On découvre que le chanteur est mort seul, dans des conditions précaires. Que, depuis dix ans, Romain tissait un lien de plus en plus intime avec lui, et qu'il a pourtant été tenu à l'écart lors des derniers moments, de même que d'autres proches.

Représente-t-il une menace, lui qui n'a jamais rien réclamé ? Dévasté, il se lance dans une quête éperdue de son histoire. Le voilà qui remonte tous les fils secrets de la personnalité de Christophe et part à la rencontre de ses fêlures, de son effrayante solitude. Si près de ses propres blessures. Tel père, tel fils. Et si c'était la morale de cette histoire violente et tendre ? Lire la suite Fermer

Hommage ultime au « meilleur guitariste de tous les temps », Jimi retrace la vie et la carrière de ce chanteur-compositeur de renom qui a marqué des générations.Au cours des quatre années qui ont précédé sa mort prématurée à l'âge de 27 ans, Jimi Hendrix a créé un héritage musical révolutionnaire, qui comprend des classiques vénérés tels que « Purple Haze » et « Voodoo Child ». Son jeu de guitare caractéristique, ses compositions provocantes et ses performances charismatiques continuent d'inspirer de nombreux musiciens et de fans. Écrite en collaboration avec Janie Hendrix, la soeur de Jimi, et de John McDermott de la Jimi Hendrix Experience, cette biographie exceptionnelle a été réalisée à partir d'entretiens avec des proches et des collaborateurs d'Hendrix. L'ouvrage propose des documents d'archives absolument remarquables : photos de famille rares et inédites, notes manuscrites, souvenirs personnels, paroles de chansons, etc. Le livre comprend également des citations de musiciens légendaires, tels que Paul McCartney, Lenny Kravitz, Kurt Cobain, Freddy Mercury, Bob Dylan, Keith Richards et bien d'autres qui ont parlé de l'influence durable d'Hendrix.
Cet ouvrage unique constitue un collector indispensable pour tous les amateurs d'Hendrix. Il offre un accès unique et intime à l'extraordinaire carrière de ce génie. Lire la suite Fermer

Les mille et unes facettes de Charlie Watts, batteur légendaire des Rolling Stones.

1962. Fraîchement formé, le groupe des Rolling Stones est à la recherche d'un batteur. Un jazzman londonien retient leur attention. Son nom : Charlie Watts.
Une fois installé derrière ses cymbales, le musicien jouera sans faille jusqu'à la fin de sa vie. Il traversera avec un flegme parfait les années de débauche aux côtés de ses turbulents compagnons, se pliera avec un certain ennui à la promotion et aux tournées mondiales, et acceptera avec recul et un humour pince-sans-rire le vertigineux succès rencontré par son groupe.
Au-delà de ses traits bien connus, Paul Sexton façonne grâce aux souvenirs de ses proches et des membres des Rolling Stones un portrait subtil de cet homme, à la fois esthète et fou de mode, mari attentionné et pilier de la scène rock.

Traduit de l'anglais (Royaume-Uni) par Valérie Le Plouhinec À propos de l'auteur Paul Sexton est un auteur, journaliste et présentateur musical. Il couvre, depuis plus de trente ans, la carrière des Rolling Stones. Son travail est publié entre autres dans The Sunday Times, The Times et Billboard, et il a réalisé de nombreux documentaires et émissions pour la BBC Radio 2. Il vit à Londres. Lire la suite Fermer

Si Depeche Mode a vu sa carrière décoller grâce au très enjoué « Just Can't Get Enough », le groupe de Basildon a changé de direction suite au départ soudain de son leader Vince Clarke en 1982.

Dès le deuxième album, Martin Gore se révèle être un talentueux compositeur qui va emmener le groupe vers une pop électronique aventureuse, tantôt sombre, tantôt radieuse, flirtant autant avec la new wave que le blues, les sonorités industrielles et le rock. Aidé par le charisme sensuel et la voix de crooner de Dave Gahan, les arrangements du virtuose Alan Wilder et la présence de l'indéfectible Andrew Fletcher, le quatuor a su renouveler son public au fil des années, se forger une solide réputation sur scène et rencontrer un succès planétaire, avec des albums comme Violator et Music For The Masses. Ce livre revient sur les temps forts de la carrière de Depeche Mode, ses hauts et ses bas, en s'attachant au rôle de chacun de ses membres et en analysant les clés de leur succès. Lire la suite Fermer

Revivez l'histoire du groupe phénomène pour les 50 ans de The Dark Side of the Moon.Il y a cinquante ans, le 1er mars 1973, sortait The Dark Side Of The Moon. Il y eut d'abord le choc de la pochette, ce prisme, ces couleurs de l'arc-en-ciel, ce fond noir mystérieux. Puis aussi et surtout le choc de la musique : dix chansons qui, mêlaient en un même élan créatif mélodies subtiles, climats planants, bruitages divers ; dix chansons de surcroit qui avaient été magnifiquement enregistrées.
Le cinquantième anniversaire de The Dark Side Of The Moon, qui restera à jamais comme l'un des albums les plus importants de toute l'histoire de la musique, est l'occasion rêvée de braquer de nouveau les projecteurs sur le parcours, lui aussi exceptionnel, de Pink Floyd. Fondé au milieu des années 1960 par Syd Barrett, Roger Waters, Rick Wright et Nick Mason, le groupe a joué un rôle majeur dans l'émergence du mouvement psychédélique avec The Piper At The Gates Of Dawn en 1967. Puis, avec David Gilmour comme successeur de Syd Barrett, il a dominé le mouvement progressif durant toutes les années 1970 avec d'autres albums essentiels comme Atom Heart Mother, Meddle, Wish You Were Here et l'opéra rock The Wall, en plus bien sûr de The Dark Side Of The Moon.
Abondamment illustré de photos rares ou incontournables, cet ouvrage revient dans le détail sur l'histoire de ce quartet hors norme, sur ses albums et ses concerts grandioses. Il privilégie la période Roger Waters, qui correspond assurément à l'âge d'or du groupe. Mais en quelque 280 pages, c'est aussi l'Angleterre des sixties et des seventies qui sont remises au jour, lorsque Londres était le haut lieu du psychédélisme, lorsque le punk et le disco se faisaient concurrence, lorsque Margaret Thatcher s'installait au 10 Downing Street.
Les Beatles s'étaient séparés en 1970. Mais le rêve se poursuivait avec Pink Floyd... Lire la suite Fermer

Michka Assayas a raconté aux auditeurs de France Inter la vie de David Bowie en neuf épisodes.Ce livre réunit toute la matière de ce récit, remaniée et enrichie.

En me plongeant dans la vie et l'oeuvre de David Bowie, j'ai tout écouté d'une oreille neuve.

J'ai beaucoup lu aussi : ses interviews et de nombreux témoignages sur lui. Et j'ai eu un choc : l'oeuvre de Bowie est l'une des plus captivantes, inventives, libres et audacieuses de la fin du siècle dernier, tous arts confondus. Et j'ai compris aussi que ce qui m'avait longtemps gêné chez lui était une forme particulière de folie : l'incapacité de savoir qui l'on est vraiment, la nécessité de se mettre perpétuellement en scène pour échapper à un vertigineux sentiment de vide.

Ce livre raconte comment, tout simplement, je me suis converti à David Bowie. Lire la suite Fermer

En octobre 1963, Edith Piaf disparaissait à l'âge de 47 ans. Icône de la France à l'international, elle n'a cessé de chanter l'amour.
Piaf a chanté l'amour comme elle l'a vécu. Intensément, passionnément, inlassablement. Mais quelle amoureuse était-elle vraiment ? Ses chansons étaient-elles une mise en scène destinée à servir son image ou bien la sincère démonstration d'un coeur mis à nu?

En entrant dans son histoire la plus intime, on découvre une femme libre dans sa vie sentimentale comme peu de femmes l'ont été à son époque. Toujours prompte à s'investir corps et âme pour les hommes qu'elle a aimés, elle était néanmoins une femme jalouse, possessive, autoritaire, impulsive, et parfois infidèle. Pourtant, Édith Piaf a aimé chacun de ses amants avec la plus grande sincérité et a su faire émerger leur talent. D'Yves Montand à Georges Moustaki en passant par Eddie Constantine, elle joua un rôle déterminant dans leur carrière et leur succès.

Elle fut aussi une féministe avant l'heure qui, admirant les femmes au fort tempérament, avait l'habitude de tenir tête aux hommes. À la fin de sa vie, elle défraya la chronique en épousant Théo Sarapo, de vingt ans son cadet. Vivre pour l'amour était son seul credo, son chemin de vie, dont la chanson est restée l'expression magnifique et éternelle. Lire la suite Fermer

En 1965, les Rolling Stones étaient en passe de devenir une légende.

Cet ouvrage rassemble la sélection de photographies de Bent Rej, prises entre le printemps 1965 et le début de l'été 1966. Elle constitue un « véritable trésor », de l'avis de Bill Wyman, le bassiste du groupe.

Témoin privilégié, Bent Rej est le seul à les avoir côtoyés d'aussi près. Partageant leur loge et vivant avec eux leurs péripéties en tournées ou en concert, il a réussi à imprimer sur sa pellicule des moments de vie exceptionnels.
Ainsi, plus de 300 photographies intimes et délirantes témoignent de la célébrité naissante de ce groupe de jeunes musiciens et révèle une période oubliée de l'histoire du rock.

Quelques décennies plus tard, Jagger déclarait : « Un groupe qui dure, qui continue, ce n'est pas évident, il faut qu'il y ait un réel projet derrière... ». Force est de constater que les Rolling Stones en avait un solide dès les débuts, car 60 ans plus tard, le groupe est devenu mythique. Lire la suite Fermer

Mr Eddy vous raconte ses disques préférés Légende vivante de la chanson française, Eddy Mitchell voue un véritable culte à la soul, à la country, à la chanson française et bien au sûr au rock'n'roll, qu'il a grandement contribué à faire connaître dans l'Hexagone. Cette musique, qu'il découvre alors que naît sa passion pour le cinéma américain, sera sa ligne de conduite, sa philosophie.



Dans ce livre-entretien, réalisé avec Marc Maret et Alain Artaud, il sera surtout question des chansons qui l'ont marqué - mais pas seulement ! Car Eddy Mitchell est un curieux, un passionné qui va au-delà d'une simple chanson. Il s'intéresse tout autant au son, aux studios et aux musiciens de l'ombre. Il nous a fait rêver de la même manière en nous expliquant le cinéma, en nous faisant passer derrière la caméra chaque semaine dans La Dernière Séance. De Rock Around The Clock , interprétée par Bill Haley and the Comets, à Charles Aznavour en passant par Stevie Wonder, Marvin Gaye, Frank Sinatra, Elvis Presley, Gene Vincent ou James Brown, Eddy Mitchell nous parle des disques qui l'ont accompagné toute sa vie : certains sont aujourd'hui de grands classiques, d'autres sont restés confidentiels - lorsqu'ils n'ont pas été tout simplement oubliés.



Mélangeant anecdotes, coups de coeur et souvenirs musicaux, racontés par Mr Eddy himself et son style inimitable, ce livre est tout autant un petit condensé d'histoire populaire qu'une déclaration d'amour à la musique, à laquelle il a consacré sa vie. Lire la suite Fermer

"L'inclassable." Depuis plus d'un demi-siècle, "elle court, elle court, la maladie d'amour" entre Michel Sardou et les Français. 100 millions de disques vendus, une cinquantaine de tubes, des spectacles qui font salle comble. L'artiste a traversé les générations, incarnant à la perfection le " chanteur populaire ". Son répertoire constitue une véritable grille pour appréhender l'histoire des passions françaises. A 76 ans, toujours " d'attaque ", il va offrir à son public 50 représentations.

Des grandes déclarations d'amour aux grosses colères, en passant par des élans de tendresse ou des polémiques furieuses, Sardou plaît ou agace. Et toujours, il détonne. Mais qui se cache réellement derrière le chanteur, l'acteur, l'auteur ? Est-il " franchouillard ", misogyne, raciste, " facho ", comme il en a été accusé ? Fait-il toujours " la gueule " ? Sa carrière a-t-elle été rectiligne ? Au théâtre, est-il un bon acteur ? Johnny (Halliday) a-t-il été son seul rival ?... C'est à toutes ces questions, et bien d'autres encore, que répond, "en chantant", cette enquête sur l'un des derniers " monstres " français. Lire la suite Fermer

À l'occasion des 40 ans de carrière de Florent Pagny, cet album offre, au travers d'un abécédaire illustré de 200 photos, un panorama de la carrière et de la vie de l'interprète de " Savoir aimer ".
Le premier album illustré consacré à l'interprète de " Savoir aimer " Fragments d'un parcours exceptionnel, cet album en soixante-quinze mots-clés célèbre les quarante années de carrière de Florent Pagny (il fut acteur à l'orée des années 1980) et les trente-cinq ans de son premier tube, " N'importe quoi ".
Interprète aux quinze millions de disques vendus, ce Bourguignon de naissance et Argentin d'adoption s'est imposé au fil du temps comme l'un des artistes les plus populaires de France. Après une traversée du désert, l'ex-amoureux de Vanessa Paradis rencontre Azucena, la femme de sa vie et la mère de ses deux enfants, et connaît un retour professionnel triomphal avec deux albums consécutifs Bienvenue chez moi (avec sa reprise de " Caruso ") et Savoir aimer, qui s'écoulent à 1,5 et 1,7 millions d'exemplaires. Dès lors, l'artiste s'autorise toutes les audaces. Sa voix puissante et son éclectisme musical lui permettent de naviguer d'un genre à l'autre, frayant avec le lyrique (un duo avec Pavarotti et deux albums Baryton), revisitant les standards de la musique latine ( C'est comme ça et Habana) ou de Jacques Brel.
Ouvert à toutes les tendances, il fait appel à nombre d'auteurs et compositeurs, de Jean-Jacques Goldman à Calogero, en passant par Pascal Obispo, Maître Gims ou Barbara Pravi. Parmi ses grandes chansons, " Si tu veux m'essayer ", " Chanter ", " Châtelet-les-Halles ", " Et un jour une femme ", " Ma liberté de penser ", " Les Murs porteurs ", " Vieillir ensemble ", " L'Instinct " ...
En 2021, l'année de ses soixante ans, alors que la pandémie de Covid-19 l'empêche de fêter l'événement sur scène, il se projette dans " L'Avenir " (chanson écrite par Serge Lama). Bientôt confronté à la maladie, le fidèle coach de l'émission The Voice fait front avec le soutien de sa famille et de son public. " Tout ce qu'on n'a jamais su faire, on le fera en mille fois mieux ", promet-il en chanson. Lire la suite Fermer

À l'occasion de l'ouverture en avril 22 du musée Gainsbourg dans la maison de l'artiste rue de Verneuil, voici une nouvelle édition de l'un des fleurons des éditions Textuel (titre épuisé depuis 2018), qui présente les manuscrits de Serge Gainsbourg : chansons, brouillons, partitions... Dans cette version augmentée figurent notamment de nouveaux manuscrits comme "Les P'tits papiers", "La Gadoue" ou encore "L'Ami Caouette". Ils s'ajoutent aux brouillons de chansons mythiques comme "Je t'aime moi non plus", "La Javanaise" ou "L'Homme à tête de chou".

Le livre incontournable et indispensable sur Mylène Farmer, l'icône de la chanson française.On peut facilement comparer Mylène Farmer avec Johnny Hallyday, les deux ont provoqué le même engouement populaire, une incroyable notoriété, un public extrêmement fidèle et une capacité exceptionnelle à vendre des disques et à remplir des scènes gigantesques. Tous les deux, ils ont habitués leurs fans à des shows somptueux et très coûteux. Mais à l'opposé de Johnny qui avait médiatisé toute son existence, Mylène est une femme à la vie personnelle très secrète. Elle reste aussi mystérieuse qu'une Greta Garbo qui considérait que, moins on n'en connaissait sur elle, plus elle confirmait son statut de star où les zones d'ombre fascinent davantage que la pleine lumière.Cet album propose une lecture chronologique de la vie de Mylène comme on peut la deviner à travers ses disques et ses shows. Les deux grands spécialistes de la musique que sont François Julien et Christian Eudeline apportent un regard original sur l'évolution de cette chanteuse unique, avec plus de 200 photos, toutes iconiques et certaines inédites. Lire la suite Fermer

Elle est l'artiste de tous les records, de tous les superlatifs. Sa voix unique et son talent ont conquis le monde entier. Pourtant, loin des projecteurs, Céline Dion est restée une femme secrète que peu de gens connaissent réellement. Cette biographie nous ouvre les portes de sa vie et de sa véritable histoire. Grâce à des entretiens inédits, ce livre nous fait découvrir une facette intime et très humaine de Céline. Un extraordinaire parcours depuis l'enfance au sein d'une famille de 14 enfants jusqu'à la rencontre à 12 ans avec René Angélil, l'homme qui va tout changer et la porter vers la gloire. Le rêve d'enfant s'est transformé en un exceptionnel destin. Une histoire de musique et de talent, de succès et d'épreuves, d'amour et d'espérance... jusque dans la maladie. L'histoire d'une artiste qui a mis le monde à ses pieds, une incroyable diva et une femme au coeur d'or. Lire la suite Fermer